mercredi 25 mars 2015

Gélatine...

Bonjour...

Je commence ici une série de tutos sur les impressions uniques, ou monotypes (monoprints en anglais) avec, comme matrice, une plaque en gélatine.
C'est aussi une autre façon d'utiliser les pochoirs d'Isa...
Il existe, évidemment, des plaques permanentes que l’on peut acquérir. Elles sont relativement chères. Si vous êtes intéressé(e)s, c'est ici que cela se passe :

Mais, si vous êtes comme moi, près de vos sous pour diverses raisons, ou tout simplement économe et prudent(e), je vous conseille, avant de vous lancer dans un achat que vous pourriez regretter, de fabriquer votre propre plaque de gélatine, à partir d’ingrédients simples et relativement peu onéreux.
Accrochez-vous, c'est long !


Fabriquer une plaque de gélatine semi permanente à la maison

Les ingrédients et outils nécessaires
  • de la gélatine en plaque (facile à trouver) ou en poudre
  • de l’eau
  • de la glycérine (seul ingrédient un peu cher), à acheter en droguerie ou pharmacie
  •  un récipient pour faire ramollir la gélatine
  •  une casserole, un fouet
  • un récipient servant de moule,  carré ou rectangulaire, voire rond : le récipient peut être en métal, terre, verre, plastique ou même en polystyrène. Veillez à ce que le fond du moule soit bien plan (et pas bombé comme le mien !)
  • du film de cuisine


Proportions
Il faut compter 10 grammes de liquide(s) pour 1 gramme de gélatine.
Pourquoi un S à liquides : tout simplement parce qu’il faudra 5g d’eau et 5g de glycérine, la glycérine servant à maintenir un certain degré d’humidité dans la plaque, nécessaire à sa conservation et à de bonnes conditions d’impression.

Déterminer les quantités nécessaires
Commencez par un petit moule, un récipient en polystyrène par exemple.
Pour déterminer la quantité d’ingrédients, il faut procéder… à l’envers.
On détermine d’abord combien de liquide il faudra, en versant de l’eau dans le moule, sur une hauteur d’environ 2 cm.

J'ai mis une marque à 2cm de hauteur dans ce récipient en polystyrène
qui peut très bien servir de moule.
Attention toutefois, à ce que les bords ne soient pas trop penchés...

Le poids d'eau permettra de déterminer  la quantité de gélatine et de glycérine à utiliser.

Exemple : pour  500ml d’eau mesurés, soit 500g, il faut  diviser cette quantité par 10, ce qui donne
(500/10) = 50g de gélatine.
Puis, on  divise les 500g d'eau par 2, pour obtenir la quantité de glycérine à utiliser,
soit (500/2)= 250g de glycérine.
Voici donc, en principe, les quantités exactes :
pour 50g de gélatine, il vous faut 250g d’eau et 250g de glycérine.

Attention : préférez les mesures d'eau et de glycérine en grammes, leur densité n'étant pas la même.

J’avoue que, dans la pratique, je n’utilise que 150g de glycérine et 350g d’eau… mais, par expérience, un minimum de glycérine est nécessaire, sinon la plaque s'abîme trop rapidement.

Comment procéder pour réaliser la plaque :
On prépare d’abord le moule, en le tapissant de film alimentaire : cela facilitera le démoulage.

Avec des ciseaux, on coupe les plaques sèches de gélatine  en petits morceaux,  dans un récipient adapté à la quantité. On les fait tremper dans de l’eau froide, afin de les faire ramollir.
Pour la gélatine en poudre, suivre les instructions sur le paquet : elle absorbera toute l'eau…

Pendant ce temps, on fait chauffer la quantité d’eau déterminée (dans l’exemple 250g... ou plus si vous réduisez le poids de glycérine...) : il faut que l'eau soit chaude mais non bouillante, surtout si l'on veut utiliser un moule en polystyrène ou plastique fin qui risquerait de se déformer. De plus, si l'eau est bouillante, la gélatine peut  perdre ses qualités gélifiantes.

On passe la gélatine en plaques ramollie dans un chinois (passoire fine) pour éliminer l'eau. Celle en poudre, qui aura absorbé toute l’eau, doit avoir l’aspect d’un gel compact.

On verse la gélatine ramollie (ou le gel) dans l’eau qui vient de chauffer, et on mélange doucement avec un fouet. S’il y a des grumeaux, on réchauffe l’eau très doucement en continuant de fouetter, jusqu’à ce qu’ils aient disparus. 
Hors du feu, on rajoute la glycérine, toujours en remuant.

Avec précaution, on verse tout doucement ce mélange dans le moule. Il se formera sûrement des bulles sur le dessus. On les élimine avec un morceau de papier journal, bien absorbant, et que l’on changera autant de fois que nécessaire : il ne faut pas qu’il reste de bulles à la surface car elles vont laisser des traces qui pourraient être gênantes à l’impression…

On pose le moule dans un endroit sûr, et on ne le touchera plus jusqu’à ce que le mélange ait pris.
Puis, on le mettra au réfrigérateur pendant au moins 3 heures.
Généralement, je fais ma plaque le soir pour l'utiliser le lendemain.

Voici les coordonnées d'une vidéo qui pourra vous être utile  :
Il s'agit d'une artiste allemande  qui montre comment on fabrique cette plaque. Malgré l'obstacle éventuel de la langue, les images sont très explicites, notamment pour déterminer les quantités. Elle n'utilise pas de glycérine : on peut faire sans, mais la plaque dure beaucoup moins longtemps.
Vous trouverez d’autres exemples sur Youtube, en tapant : how to make a gelatin plate…

Remarques importantes
Voici une photo de ma plaque actuelle que j’ai fabriquée il y a plus de quatre semaines. Il est préférable de la remettre au frigo chaque soir, bien qu'elle supporte de rester dehors, dans un endroit frais, un certain temps.

Cette plaque, réalisée dans une vieille lèche-frite, mesure 22/29cm.

Après, elle deviendra trop molle et il faudra la faire raffermir au frigo. Il faut savoir aussi qu’au fil du temps, l’eau s’évapore et la plaque rétrécit. Elle peut aussi se craqueler...

La plaque se salit au fil des utilisations. On la nettoie avec une lingette pour bébé ou, tout simplement, un chiffon doux humide. J'ai aussi toujours un vaporisateur d'eau à portée de main...

Récupération
Quand elle est trop sale ou trop abîmée, on peut refondre la plaque, soit au micro-ondes (3 à 4 fois 30 secondes, puissance maximum), soit en la chauffant doucement dans une casserole jusqu’à ce que le mélange soit liquide. Puis, on la recoule dans le moule, toujours tapissé de film alimentaire. Comme elle comportera des résidus de peinture, il faudra la filtrer au moment de la couler. Pour cela, j’utilise un morceau de vieux collant que je tiens tendu contre le récipient qui me sert à verser le mélange dans le moule… Une vidéo pour vous donner une idée d'une façon de faire :
https://www.youtube.com/watch?v=JjSSX_gHyno
(inutile d'utiliser le blender, couper avec un couteau suffit...).

Congélation
Enfin, si la plaque est toujours en bon état, mais que l’on n’envisage pas de s’en servir pendant un moment, on la découpe en petits morceaux qu’on stocke dans un récipient (ayant contenu du fromage blanc, par exemple) et on le place au congélateur. Pour réutiliser cette plaque on procède comme précédemment.

Cela à l’air compliqué, mais en fait cela ne l’est pas. J’ai réussi ma plaque dès la première fois que j’ai essayé.

Mercredi 1er avril (ce n'est pas un poisson...), sur le blog http://isasart-dt.blogspot.fr/, je vous en montre une utilisation de base, avec les pochoirs d'Isa... Peut-être aurez-vous fabriqué votre plaque d'ici-là...
Et pour vous mettre l'eau à la bouche, allez donc voir ceci :
https://www.youtube.com/watch?v=RakULDKnmFs

A bientôt.

mardi 24 mars 2015

11 ans, cela se fête...

Un autre anniversaire familial... cette fois, il s'agit d'un petit-neveu... qui à l'âge de notre petit-fils Victor. Une carte garçon...
L'idée vient du forum Scrap ou Café d'où j'ai tiré le sketch : merci Sévy !


Papiers : support en cardstock beige, papier aquarelle, papiers peints, papier blanc gaufré, copie d'examen (récup)...
Autres : blopens, encre SU, peinture acrylique, stylo feutre noir, fil à coudre vert, papillon bois (merci Lavande)
Outils : massicot, ordinateur, Silhouette Studio et Cameo, plaque de gélatine maison, machine à coudre, Big Shot


La papier de fond beige est partiel. La partie basse, un monotype à la gélatine réalisé avec un pochoir maison à pois, y est rattaché avec un zigzag à la machine.
La grande bannière est imprimée façon gravure : j'ai étalé de l'encre bleu SU sur un papier peint gaufré façon bois avant de passer le sandwich dans la Big Shot. Hé oui ! ces machines-là servent aussi à autre chose qu'à découper ou embosser ! Elles impriment aussi....
Le médaillon qui supporte le chiffre 11 (police Bolton) est le centre du médaillon de droite (en-dessous), mis en couleur avec des blopens bleu et vert.
Autres polices utilisées : Courrier New et A Gentle Touch.

Fichier *.sst, à télécharger et à ouvrir avec Silhouette Studio (usage personnel, s'il vous plaît) :


Votre avis est important et vos messages bienvenus...

Pour une nouvelle retraitée...

Hello...
A l'heure qu'il est, cette carte devrait être arrivée à sa destinatire, qui est retraitée depuis... vendredi soir !
C'est du pur coKo, même si j'ai été inspirée par celle-ci... et par celle-là...


Papiers : cardstock blanc légèrement gaufré, papiers peints
Autres : stylo roller noir, strass multicolores (merci Christine), feutre vert, attache-parisienne (brad)
Outils : ordinateur, Silhouette Studio et Cameo


J'ai imaginé l'ensemble des découpes : contour de la carte, découpe intérieure à partir du A de la police Bolton, les fleurettes, les étiquettes...
Polices utilisées : Jenna Sue (adieu tensions, vive la pension), Angelina (bonne) et Dymo. Pour cette dernière, j'ai scindé le tracé composite et éliminé le cadre autour des lettres... On peut faire pareil avec un ordi et Word ou Photoshop...
Les textes sont imprimés avec l'outil crayon (sketch) de la Cameo.

Fichier Silhouette (*.sst), à télécharger et à ouvrir avec Silhouette Studio (usage personnel, s'il vous plaît) :


Qu'en pensez-vous ? la retraite, c'est important, non ?...

samedi 21 mars 2015

Une carte free...

Hello !

Encore un chiffre rond dans notre famille, c'est l'année qui veut cela ! Aujourd'hui, c'est notre charmante belle-fille qui fête ses 40 printemps... Comme elle est elle-même passionnée de peinture, je me suis dis qu'une carte ressemblant à un petit tableau pourrait lui plaire.
L'idée dont je suis partie, vous la trouverez ICI... je ne m'en suis guère éloignée, mais j'ai créé l'ensemble des outils nécessaires, à savoir, masque arbre, pochoir grille et découpe oiseaux. Voici ce que cela a donné :


Papiers : support cardstock vieux rouge, papier à dessin blanc 220g pour le fond, cardstock mauve pour les oiseaux
Autres : blopens, encres SU, fil de couture or et rouge, encre à embosser maison, poudre à embosser clear, strass
Outils : massicot, ordinateur, imprimante, Silhouette Studio et Cameo, machine à coudre


J'ai d'abord créé le masque arbre pour faire le fond, découpé dans du transparent pour jet d'encre. Les couleurs (marron léger, bleu et jaune) sont appliquées avec une éponge à démaquiller et de l'encre SU, le plus dur étant de faire tenir le masque en place... Un pinceau chargé d'encre brune et tapé contre une règle a permis de faire les plus grosses taches. Un peu d'eau, aussi spritzée par-dessus l'encre, désagrège la peintre et ménage des taches plus claires...
Le titre en anglais, dans la mesure où cela correspondait assez bien à l'état de stress que représente souvent cet âge..., est traduit en français et imprimé,à l'imprimante, sur le fond. Curieusement, on dirait un vrai tampon, peut-être parce que j'ai un peu désaturé la couleur...
Puis, j'ai imprimé, en deux couleurs (encre SU), le pochoir flèches qui imite bien une grille sur laquelle les oiseaux sont venus se poser.
Puis, un tour sur la machine à coudre : c'est le seul point dont je ne suis pas satisfaite. Un problème de tension, vraisemblablement. Si quelqu'un a une solution, je suis preneuse !
Un peu de blopens vert et bleu sur fond mauve pour renforcer la couleur et donner une impression de chatoiement au plumage des oiseaux, de l'encre à embosser et deux couches de poudre clear, pour l'accentuer, et voilà mes piafs prêts à se poser sur la grille du jardin... avec de l'adhésif double-face... et des strass pour faire briller leurs yeux...
Une carte que j'ai bien envie de refaire...

Fichier Silhouette : une carte free

Je vous souhaite un bon week-end et attends vos réactions... merci d'avance !

Truc et astuce : quand mes blopens se vident, je les remplis, après démontage, en plongeant les feutres dans de l'encre pour stylo, voire de l'encre fabriquée avec des teintures pour tissus...

vendredi 20 mars 2015

Les Bottes Rouges, semaine 11... et 12 !

Hé oui ! mesdames, une semaine de retard, pour le challenge photos hebdomadaire des Bottes Rouges... beaucoup de soucis cette semaine, notamment de santé, aussi bien pour moi que pour mon cher tendre : nous faisons tout en même temps !!!

Mais, j'espère que vous accepterez encore ces quelques photos, avec pour thème :


Les trois premières datent de notre voyage en Australie (2003) où j'ai pris plusieurs milliers de photos....

 ... graphismes ...
(arbre mort à cause du sous-sol saumâtre dans un parc de Melbourne)

 ... musique arboricole...
(didgeridoos, photo prise chez des aborigênes, artistes, musiciens
et fabricant ces instruments, généralement en eucalyptus dans un village du Queensland)

.... clin d'oeil à Yolande ...
(sculpture réalisée directement dans une souche d'arbre, sans doute un gommier,
à Appolo Bay sur la Great Ocean Road...)

... automne, au pied de l'arbre ...
(photo prise en 2012, à Bethesda, dans le Maryland, feuilles d'érables encore un peu rouges...)


Je suis désolée aussi de ne pas vous avoir rendu visite, Mesdames les participantes, mais j'ai parcouru les photos : elles sont toutes craquantes et collent parfaitement au thème. Un grand bravo à toutes !

Et pour les personnes qui voudraient en savoir plus, il faut vous rendre ici :

... et dans la foulée, voici la semaine 13, dont le thème est :


Là, je n'ai rien en stock dans notre photothèque ! Alors, vite, un p'tit tour à la cuisine... et voici ce que j'y ai trouvé :

... vue plongeante ...
(notre cuisine est ouverte sur le séjour et notre maison est en demis niveaux,
d'où cette vue à partir de l'escalier qui monte)

... le pain quotidien ...
(un de mes instruments favoris, la machine à pain 
aux murs, à gauche, une peinture sous verre, à droite, deux céramiques,
offertes par deux amies pratiquant ces arts)

... prise sur le vif ...
(il fait beau, en Alsace, en ce moment et j'avais le soleil... dans le dos, d'où mon ombre sur l'îlot...)

... attention ! danger ! ...
(pour celles qui aiment le thrillers, il y a de quoi faire, non ?...)

... alignement ...
(sur le plafond, à gauche, une très belle ligne jaune due à une infiltration d'eau...
et sous la hotte, vous pouvez admirer le beau... bordel qui règne actuellement chez nous !)

... nature morte aux poireaux ...
(qui vont finir dans le rôti de porc que mon mari est entrain de préparer :
c'est son jour de cuisine !)

A midi, ce sera échine de porc au four et purée pommes de terre/navets... belle-maman vient manger...

J'espère que vous vous êtes autant amusées que moi à faire vos photos culinaires. Je vais aller voir cela de plus près et pour celles qui veulent me suivre, c'est par ici :

mercredi 18 mars 2015

Le mini de Victor, 11 ans...

Hello,

Ce mini relate des moments importants de sa 11e année. Je vous le présente sous forme de diaporama :





Pour faire les fonds de pages, j'ai, entre autres, utilisé les pochoirs P001, P027,P039, P043 et P057 de la boutique d'Isa, dans leur forme traditionnelle, c'est-à-dire le pochage, ici avec des encres SU.

La structure extérieure est un petit classeur basique que j'ai démonté, découpé à la taille que je souhaitais et décoré avec des papiers peints, des papiers réalisés avec la plaque de gélatine (gelprints) et du papier de magazine.

Un certain nombre de dessins, ainsi que des tags textes et autres embellissement sont crés avec Silhouette Studio (logiciel) et découpés avec la Cameo. Dessins et textes sont imprimés avec l'outil crayon et un stylo roller noir ou de couleur,

Les pages sont en papier aquarelle épais, voire en papiers peints rajoutés par-dessus. Beaucoup de découpes sont en gelprints, notamment les bannières, quelques cercles, des flèches... Quelques médaillons sont composés de plusieurs épaisseurs dont du cardstock de couleurs, du papier aquarelle, du papier peint...
Le fil conducteur est la petite bannière bleue que l'on retrouve sur chaque page.

Pour les propriétaires de Cameo, voici le fichier correspondant à tous ces embellissements :


Si quelqu'un le souhaite, je peux également les envoyer par mail sous fichier PDF : suffit de demander dans un com en me laissant vos coordonnées mail...

Ce post paraît, sous une forme un peu différente, sur le blog du design team d'ISAs'Art.

Je suis curieuse de voir vos réactions et m'en réjouit à l'avance...
A bientôt.
coKo

mardi 17 mars 2015

Un oiseau pour dire merci...

Bonsoir vous !

D'abord un grand merci pour les nombreux commentaires concernant ma précédente carte : elle ne vous a pas laissées indifférentes ! Je n'ai pas trop le temps de vous répondre individuellement, mais le coeur y est !

Dans un récent post, Sabine nous a fait un super tuto de carte avec un oiseau et du beau matériel de chez Artémio dont elle défend brillamment les couleurs.
Je lui ai proposé de la refaire (ou presque), avec mes moyens favoris, à savoir, l'ordinateur et Silhouette. Et voici le résultat :


Papiers : à dessin blanc 220g, papier peint bleu ciel, papier aquarelle
Autres : blopens, stylo feutre noir
Outils : massicot, ordinateur, Photoshop, imprimante, Silhouette Studio et Cameo


Le plus dur a été de trouver un oiseau sans copyright sur Internet !
Après, un p'tit tour dans Photoshop, puis sur le logiciel Silhouette pour préparer le print and cut (impression et découpe).
L'image est imprimée avec mon imprimante. La Cameo repère les bornes avec un laser et fait la découpe autour de l'oiseau.
Derrière l'oiseau, il y a un de mes monotypes à la gélatine.
J'ai découpé la silhouette de l'oiseau dans du papier ordinaire pour pouvoir m'en servir comme cache avant de passer les blopens (feutres soufflants).
La petite frise du bas est faite avec un de mes pochoirs maison, et également mise en couleurs avec les blopens.
J'aurai pu mettre l'oiseau en couleur : ce sera pour la prochaine fois !

Pour les fans de Silhouette, voici les coordonnées du fichier de la carte, pour un usage personnel uniquement :


Et merci pour vos commentaires...

lundi 16 mars 2015

Papillon d'anniversaire...

Un travail à la plaque de gélatine, pour cette carte d'anniversaire, destinée à ma principale pourvoyeuse d'embellissements, mon amie Fabienne :


J'en ai trouvé l'idée ICI  mais j'ai décidé de faire quelque chose de très "jardinier", avec un fond travaillé. Pour la composition je suis restée proche de l'original.

Papiers : fond en cardstock vert printemps, papillon en papier à dessin blanc 220g et papier peint, bannière titre en papier aquarelle lourd
Autres : strass (noir, crème et coquillages) fil lurex, dentelles, peintures acryliques grise et blanche, encre SU, stylo roller noir
Outils : massicot, ordinateur, imprimante, Silhouette Studio et Cameo, plaque de gélatine, brayer, filet à oranges, stencil fleur maison


Le fond : on étale de la peinture acrylique grise sur la plaque de gélatine (maison) avec un rouleau à encrer (brayer), on y imprime le filet à oranges en retirant une partie de la peinture avec le rouleau à encrer. On enlève le filet et on pose la carte, côté à imprimer sur la plaque, on retire et... on constate le résultat... que j'ai trouvé trop terne, aussi ai-je rajouté des fleurs blanches au pochoir tout autour...
bientôt un tuto en images... cela mûrit petit à petit !
Les trois branches feuillues, sous le papillon, sont imprimées avec l'ordinateur par-dessus ce fond apprêté : pari risqué, mais cela a fonctionné. Par précaution, j'ai séché l'encre au pistolet chauffant. Là aussi, l'avantage de ce système de tampons digitaux est que l'on peut les mettre à la taille que l'on souhaite...
Le papillon est un produit Silhouette maison (si vous voulez avoir presque le même, allez voir chez SU), découpé dans du papier à dessin blanc, encré de bleu, doublé avec un papier peint mais sans les trous et décoré avec des strass.
La dentelle bleue... était blanche à l'origine, je l'ai teintée avec de l'encre bleue et une éponge à démaquiller.
J'ai imaginé une bannière texte qui me permettait d'y attacher du fil lurex turquoise pâle, sans qu'il glisse.
C'est à peu près tout... du temps, mais quel plaisir ! et quand on aime, on ne compte pas...

Fichier *.sst (fichier lourd) pour un usage personnel (télécharger, ouvrir avec Silhouette Studio) :


Je me réjouis de vous lire...

dimanche 15 mars 2015

Passer le cap...

... des soixante ans ! pas toujours évident...


Il s'agit donc de rassurer. En l'occurence, celle-ci est pour un cousin, je l'ai donc voulue plus sobre et masculine. L'idée, c'est une blogueuse allemande, Kerstin, qui me l'a soufflée...

... cercles et flèches, quoi de plus dynamique ? ...

Papiers : blanc à dessin 220g, papiers peints
Autres : stylo roller noir, encre SU, adhésifs variés
Outils : massicot, ordinateur, Silhouette Studio et Caméo, perfo min tulipe

Rien de spécial à ajouter.
Toutes les découpes, textes et autres lignes de contour sont de mon crû, conçus et réalisés avec Silhouette. Je vous garantis que je ne touche rien de cette société, mais je dois dire que cette machine permet quand même de bien personnaliser nos réalisations...
Ceci dit, une paire de ciseaux, un bon cutter, quelques perfos et un peu d'imagination vous permettra d'en faire autant : vous mettrez un peu plus de temps, mais quand on aime, on ne compte pas...

vendredi 13 mars 2015

Juste un papillon...

Coucou, me revoilà !

Une carte très simple que j'aime particulièrement. J'en ai trouvé l'idée sur Pinterest et l'ai arrangée à ma façon :


Papiers : papier à dessin blanc 220g, cardstock fantaisie de récup
Autres : encres SU, fil à coudre, fil lurex, dentelles, rubans, strass, stylo roller noir
Outils : massicot, ordinateur, Silhouette Studio et Cameo, machine à doucre, pochons maison


Mars est un mois particulièrement riche en anniversaires, dans mon entourage. Cette carte-ci est destinée à l'une de mes plus jeunes cousines, artiste dans l'âme. Je l'ai voulu légère et printanière, avec juste ce qu'il faut de couleurs et d'embellissements.
Le papillon est découpé dans un des intercalaires de mes nombreux albums d'échantillons de papiers peints.
Les strass bleus, je les dois à Christine, que je remercie encore... Allez lui rendre visite, elle a des idées très originales...
Le cercle zigzag machine à coudre est réalisé avec la technique de la punaise. J'avais trouvé un tuto sur internet et j'ai oublié d'en noter l'adresse... je cherche...

Qu'en pensez-vous ? j'adore vos commentaires...

jeudi 12 mars 2015

Un demi-siècle...

 C'est toujours impressionnant pour celui ou celle qui le fête, ce demi-siècle... Cette carte, dont j'ai trouvé l'idée ICI, était pour l'un de mes "jeunes" cousins (je suis, en effet, avec mes  ((10*6)+3) printemps, l'aîné de ma génération familiale) :


Papiers : support en papier à dessin blanc 220g, fond en papier peint, bannières en papiers peints et page de vieux livre, chiffre en papier aquarelle deux couches, fleur en papiers peints et papier à dessin blanc
Autres ; stylo gel, fil à coudre, strass, peinture acrylique blanche, Versamark, poudres à embosser argent, blanc et incolore, encres SU
Outils : massicot, ordinateur, Silhouette Studio et Cameo, tampon maison, machine à coudre, perfos fleurs


Le fond en papier peint à motif est tamponné avec un tampon maison et ombré. Le sentiment est imprimé avec l'outil crayon (sketch) de la Cameo, en noir.
Pour donner du corps à la page de vieux livre, je l'ai fait adhérer à du papier de congélation (freezer paper) avec un fer à repasser très chaud, avant de découper la bannière.
Les bannières sont attachées au fond avec un point zigzag.
Le chiffre 50 est conçu avec Silhouette Studio, le logiciel, et découpé en double avec la Cameo dans du papier aquarelle lourd. Ces deux parties sont collées ensemble, enduites de peinture acrylique blanche séchée au pistolet chauffant pour faire "buller" la peinture. Puis, embossage à chaud, d'abord avec de la poudre blanche, puis, partiellement, de l'argentée. J'ai terminé avec une couche de poudre clear.
La fleur est composée de 5 couches, les deux plus petites étant découpées avec des perfos Lidl...
Me suis beaucoup amusée avec cette carte...

Fichier Silhouette, pour un usage personnel (à télécharger, ouvrir avec Silhouette Studio) :


Dès à présent, merci pour les petits mots que vous aurez envie de laisser sous ce post...

mercredi 11 mars 2015

Un anniversaire "charter"...

Quand trois membres d'une même famille ont anniversaire à quelques jours d'intervalle, je fais 1 carte pour... 3 que j'ai voulue printanière ! La voici :






La particularité de cette carte, c'est que je l'ai confectionnée avec des papiers réalisés avec ma plaque de gélatine maison et des peintures acryliques : le gris rayé, le turquoise, le jaune/orangé avec les cercles blancs, le fuchsia aux coeurs et le médaillon bleuté sous la fleur.


Pour en savoir un peu plus, allez sur le blog ISA'S Art Design Team, car j'ai utilisé l'un des pochoirs d'Isa, le P057 plus précisément sur le papier jaune/orangé...




Quelques prises de vue rapprochées :


Et le fichier *.sst pour les fans de Caméo : 


Plus tard dans le mois, je posterai un tuto "travailler avec une plaque de gélatine et des pochoirs" sur le blog http://isasart-dt.blogspot.fr/ . J'y mettrai également ma recette pour la fabrication de la plaque. Je vous préviendrai ici dès que ce sera prêt...

En attendant de vous lire, scrapez bien !

mardi 10 mars 2015

Dentelle, papillons et soleil noir...

Bonjour vous,

C'est avec un fond en papier peint or pâle irisé, avec de jolies impressions, que j'ai choisi de réaliser cette carte d'anniversaire pas comme les autres (60 ans quand même, cela se fête !).


Papiers : support en papier à dessin blanc 220g, papier peint, papier aquarelle, cadstock imprimé
Autres : dentelle, cabochons (merci Christine), stylo roller noir, fil à coudre vert, encre Izink
Outils : massicot, ordinateur, imprimante, Silhouette Studio et Cameo, pochoirs et tampon maison, machine à coudre


J'ai d'abord créé le feuillage avec un tampon que j'ai gravé il y a des lustres dans du revêtement de sol... J'ai scanné cette impression, vectorisée avec Silhouette Studio et découpée en Print and Cut avec la Cameo. Cela m'a donné un pochoir éphémère dont je me suis servi sur le fond irisé, à droite de la partie blanche : on le devine à peine...
Par-dessus, j'ai poché un soleil noir, ou une étoile, selon que vous êtes jour ou nuit... Ce pochoir est découpé dans du transparent pour jet d'encre.
Le texte, en-dessous, je l'ai trouvé sur Internet et l'ai imprimé avec l'outil crayon (sketch) et un stylo roller noir. Sur ce type de papier, il est plutôt ressorti en gris foncé...
Sur la partie blanche, c'est ma machine à coudre qui a pris le relais, avec des cercles au point de piqûre : il y a un truc pour faire des cercles parfaits (voir cette image : http://www.rickytims.com/images/circular-72.jpg).
Puis quelques spritzers d'encre rouge, un bout de dentelle, les feuillages de tout à l'heure, quelques papillons et une bannière texte and voilà, comme disent nos amis américains !


Fichier Silhouette (à télécharger et à ouvrir avec le logicel ad hoc) pour un usage personnel :


Attention : il s'agit d'un gros fichier... patience, donc !

Et merci pour vos passages ici et vos commentaires...

dimanche 8 mars 2015

Victor a 11 ans...

Bonjour toutes et tous,

C'est le post numéro 700, depuis la création de ce blog, le 29 décembre 2010...

Voici la carte qui accompagnera le cadeau et le mini album. Je l'ai voulu tonique et colorée :


Pour changer, elle est carrée (145/145mm) sur un support violine.
Les bannières et les fleurs sont découpées dans mes papiers gélatine, avec une dominante de bleus, couleur qu'il affectionne particulièrement.
Une bande en tissu rayé jaune et orange vient relever l'ensemble.
Le sentiment est imprimé avec l'ordi directement sur le fond bleu ciel.
Le coeur est conçu et découpé avec Silhouette Studio et Cameo.

... une belle journée pour faire des photos ...

Papiers : support et fond en Azza, papiers gelprints, papier à dessin 220g, papier aquarelle
Autres : tissu d'ameublement, fil à coudre, pierre du Rhin, divers adhésifs
Outils : massicot, ordinateur, Silhouette Studio et Cameo, machine à coudre

Et le fichier *.sst, à télélcharger et à ouvrir avec Silhouette Studio :


Je mettrai prochainement un tuto concernant les monotypes à la plaque de gélatine sur le blog :

J'espère que cette carte vous plaira...
Bisous.

vendredi 6 mars 2015

Les Bottes Rouges, semaine 10...

Presque à temps, pour cette semaine 10 du challenge photos des Bottes Rouges, dont le thème est :


Un vaste programme, subjectif à l'envie... Je me suis donc à nouveau penché sur ma photothèque et voici ce que j'en ai sorti...

... vert de gris sur écorce ...

... flaque de lichen ...

... la mariée était couleur maïs ...

... une pépite dans l'eau ...

... drôle de scaphandre ...

... liseron d'automne ...

... fenouil barbare ...

... elle ...
(ma préférée, c'est un cep de vigne)

Et vous, laquelle est votre préférée ?
Et si vous voulez voir les beaux et belles beautés des copines, c'est qu'il faut vous rendre... cela leur fera très plaisir !

Noir, gris, blanc et rouge...

Du mixed media, aujourd'hui, pour illustrer la technique du frottage sur pochoirs, ceux d'Isa, évidemment.
Vous trouverez le tuto sur le blog : http://isasart-dt.blogspot.fr/2015/03/la-technique-du-frottage.html

Voici comment je l'ai mis en pratique :

... la fiancée afghane ...

Il s'agissait, pour moi, d'un exercice de collage, qui m'a été inspiré par une réalisation de ce blog... L'essentiel des pièces sont des illustrations ou du texte tirés de magazines. L'arabesque est découpée avec la Caméo dans du papier d'imprimante. La pièce centrale aux lignes noires et blanche est un morceau de tissu d'ameublement.
C'est cet espèce de moucharabieh (je ne sais pas l'orthographe exacte...), en haut à droite, également conçu et découpé avec Silhouette, dans du papier peint noir et gris, qui m'a donné l'idée du titre, trouvé tel quel dans le même magazine ! On peut en faire un masque et les Silhouetteuses le trouveront en annexe...

Autre chose importante, la technique du collage, le Tack Down, que j'ai trouvé ICI... Il s'agit d'enduire le papier de base, puis chaque pièce à coller avec une colle polymère, et laisser sécher. J'ai utilisé tout simplement du Mod Podge et je n'ai enduit que les côtés qui devaient entrer en contact. Comme je ne voulais pas investir dans le Tack Iron, préconisé dans la technique, j'ai utilisé un vieux fer à repasser moyennement chaud et du papier de cuisine siliconé,, . Et cela a très bien fonctionné : pas de bubbles, entre autres. Bien sûr, en cas de superpositions, il faut  à nouveau encoller la base et la pièce à superposer... On peut terminer avec une couche de Mod Podge matte ou satinée, mais ce n'est pas obligatoire...

Fichier Silhouette : moucharabieh

 ... arabesque blanche, tissu et moucharabieh ...


La technique du frottage au papier de verre est particulièrement visible à droite, sur les petits coeurs noirs. Les coeurs gris sont faits avec la technique de l'embossage à froid, puis colorés à l'encre Azza grise. Et les points rouges sont tout simplement pochés à la peinture acrylique.
Certaines parties, notamment en haut, à gauche, sont aussi usées avec un papier de verre.
Et, pour donner plus de relief, les bords de certaines parties sont ombrés avec un crayon de couleur noir.

Pochoirs utilisés :

   

Allez voir ICI, le tuto frottage... 
Et n'oubliez pas de me dire ce que vous pensez de tout cela... Merci d'avance !